sábado, 30 de noviembre de 2013

Las invasiones bárbaras - 2003 - Denys Arcand



Me resistía a ver este film a pesar de su fama y el Oscar a la mejor película extranjera que logró en 2003 (aparte del Bafta y el Cesar) sobre todo por su temática, un profesor que afronta sus últimos días de vida en un hospital. Lo que no me esperaba es que a pesar de la trascendencia del tema la película resultase una maravillosa comedia cargada de buenos momentos y sensacionales diálogos que ponen el dedo en la llaga de no pocos asuntos de los llamados trascendentales... eso sí, siempre con inteligencia y sin dramatizaciones. Una joya que tardé en descubrir.... Os dejo algunos de sus buenos diálogos:

"- Eso lo dice porque vivimos en una época horrible…

- Ah, pero no es especialmente horrible, de eso nada. Contrariamente a lo que se piensa el siglo XX no fue particularmente sangriento. Las guerras causaron cien millones de muertos, es una cifra aceptada. Añádale diez millones más de los gulags rusos, los campamentos chinos nunca se sabrá, pero dicen que veinte millones. Llevamos ciento treinta o ciento treinta y cinco millones de muertos. No impresiona demasiado teniendo en cuenta que en el siglo XVI los españoles y portugueses consiguieron sin cámaras de gas ni bombas hacer desaparecer ciento cincuenta millones de indios en América Latina. Eso sí es un buen trabajo, hermana, ciento cincuenta millones de personas liquidadas. Usted dirá que tenían el apoyo de su Iglesia, pero hicieron un buen trabajo, tan bueno que en América del Norte holandeses, franceses, ingleses y luego los americanos se sintieron inspirados y degollaron a cincuenta millones de personas, doscientos millones de muertos en total, la mayor masacre de la Historia de la Humanidad. Eso ocurrió aquí, ahí, a nuestro alrededor, y ni un triste museo del holocausto. La Historia de la Humanidad, hermana, es una historia de horror."

"¿No le tienes mucho aprecio a la vida eh?
- Pues no.
-Yo a tu edad era igual, estaba dispuesto a morir en cualquier momento. Precisamente por eso los jóvenes son los mejores mártires. Es paradójico pero al envejecer te apegas a la vida. Empiezas a restar: me quedan veinte años, quince, diez... Cuando uno sabe que va a hacer algo por última vez... voy a comprarme mi último coche, es la última vez que veré Génova, Barcelona...
- Yo no viviré tanto
- Tú que sabes
- Las sobredosis son muy frecuentes
- Eso tampoco se puede prever, puede que algún día lo dejes y acabes viviendo hasta muy vieja. Si apenas comprendemos el pasado como vamos a predecir el futuro, nadie sabe nunca lo que va a ocurrir, salvo yo ahora. Yo si lo se
- ¿Y le asusta?
- ¡Si. No quiero abandonar esta vida! !La he amado tanto! No puedes ni imaginarlo
- ¿Que es lo que tanto amaba?
- !Todo: el vino, los libros, los vinos, la música, las mujeres, sobre todo las mujeres... Su aroma, su boca, la suavidad de su piel....!
- ¿Ha conocido a muchas?
- ¿Y a la larga todas las mujeres no acaban pareciéndose?
- Un poco sí, pero no me he cansado de ellas
- ¿Siempre ha tenido tanto éxito?
- ¿Que va que va, ya no! Está claro que con la edad las cosas ya no son iguales
- ¿Y el vino? ¿Puede seguir bebiéndolo?
- Desgraciadamente no, el hígado ya no me lo permite
- ¿Y los viajes que quería hacer los ha hecho?
- Bah... de todas maneras hoy hay turistas por todas partes...
- No es su vida actual la que no quiere abandonar sino su vida pasada y esa vida murió hace tiempo.
- Puede ser..."

"- Hemos sido de todo, parece mentira: separatistas, independentistas, soberanistas, soberanistas asociacionistas…
- Bueno, al principio empezamos siendo existencialistas.
- Leímos a Sartre y a Camus.
- Luego leímos a Frank Fannon y nos volvimos anticolonialistas.
- Entonces leímos a Marcuse y nos hicimos marxistas.
- Marxistas-leninistas.
- Trotskistas.
- Maoístas.
- Después leímos a Solyenitsin y cambiamos de idea. Nos hicimos estructuralistas.
- Situacionistas.
- Feministas
- Desconstructivistas.
- Existe algún -ismo que no hayamos adorado?
- El cretinismo."


TÍTULO ORIGINAL: Les invasions barbares
AÑO: 2003 
PAIS: Canada  
DURACIÓN: 99'

DIRECTOR: Denys Arcand

REPARTO: Rémy Girard, Stéphane Rousseau, Marie-Josée Croze, Dorothée Berryman, Louise Portal, Dominique Michel, Yves Jacques, Pierre Curzi, Marina Hands, Toni Cecchinato, Mitsou Gélinas, Sophie Lorain, Johanne-Marie Tremblay, Denis Bouchard, Micheline Lanctôt, Roy Dupuis

GUIÓN: Denys Arcand

MÚSICA: Pierre Aviat

FOTOGRAFÍA: Guy Defaux

El humor surrealista de Faemino y Cansado




"- ¿Que tu has matado a mi padre?
- Sí!
- Bueno, pues no nos vamos a enfadar por esa tontería.
- También he matado a tu madre, he mutilado a tu hermano pequeño y te he quemado los campos de gules.
- Lo importante es que estés tu bien!"

"- ¿Qué parezco?
- Un águila,
- ¿Por la postura?
- No  por las uñas de los pies, que son negras, que parecen mejillones!"


"- ¿Dónde fue la revolución rusa del año 1917?
- En Azuqueca de Henares!
- Creo que por la fecha se ha liado un poco."

"-¿ Cuántas sílabas tiene el río Ebro a su paso por Zaragoza?"

"-¿Cómo se llaman los animales que viven en casa de los pobres?
-¡Terneras!"

-" Éramos muchos y Fary Levy muríó de tétanos, le rajaron ustedes con una lata oxidada.
- Vaya por Dios así que Fray Levy está muerto.
- Era una bellísima persona.
- Si, ya!  tenía que haberle visto en el potro de tortura que gritos daba, que maleducado.
- Me dio una nochecita... Le dije cállese, no ve que hay gente durmiendo!"

Este dúo español de humoristas  toma su nombre del apelativo artístico elegido por sus componentes, Carlos Faemino y Javier Cansado. Comenzaron su carrera en Madrid,  con espectáculos callejeros, posteriormente en teatros y continuaron con apariciones en televisión, incluso con un programa propio, hasta la actualidad, en que siguen llenando teatros. Su humor, aunque suele etiquetarse como inclasificable, se puede considerar como absurdo, inteligente y surrealista.
Sus espectáculos se componen de una sucesión de gags, generalmente sobre situaciones corrientes llevadas al absurdo. Suelen ser historias muy trabajadas y con muchos detalles. No hablan de actualidad, no realizan imitaciones, no hacen chistes sobre políticos ni se visten de ama de casa. Apenas emplean decorado o vestimentas especiales.
Su humor también se considera surrealista porque mezclan lo sencillo y lo intelectual tratando temas atemporales. Buscan la interacción con el público, que debe entender sus juegos de palabras y dobles sentidos. De hecho, recomiendan a su público haber acabado la educación obligatoria para apreciar completamente su humor.

Los primeros espectáculos “oficiales” los dieron al aire libre en el madrileño parque de El Retiro de Madrid, famoso por las actuaciones espontáneas de diversos artistas que allí se daban cita. Fue un domingo de septiembre de comienzos de la década de los ochenta. Ofrecieron cuatro pases esa mañana, con más luces que sombras. El verdadero motivo de aquel comienzo fue recaudar dinero para invitar a comer a sus amigos a un restaurante chino. Desde entonces acudieron regularmente a ofrecer sus espectáculos en El Retiro. Coincidieron con humoristas como Pedro Reyes y Pablo Carbonell, en la época de mayor y mejor actividad artística del parque.
Actuaron en este escenario durante cerca de cuatro años, llegando a ofrecer espectáculos de más de dos horas de duración. Se les conoció al principio como "Los del mono rojo" (aunque su verdadero nombre artístico era Tato y Kiko), por el atuendo que llevaban por entonces. Más adelante se bautizaron como "Los hermanos Benítez". Al final de esta época pasaron a llamarse Faemino y Cansado.
Empezaron en televisión en el programa "Un, Dos, tres" donde se hicieron famosos contando el mítico chiste del águila y posteriormente en el programa infantil Cajón Desastre donde hicieron sketches memorables. Con todo esto consiguieron darse a conocer ante el gran público, hasta tal punto que tuvieron la oportunidad de realizar una serie de dieciséis programas propios de aproximadamente media hora de duración: El orgullo del tercer mundo, emitidos en TVE 2. El programa se grababa en una sala de fiestas y en él empleaban una puesta en escena similar a la de sus espectáculos teatrales, sin apenas decorado y con escasa indumentaria especial. En este programa se acuñó la expresión "yo leo a Kierkegaard", respuesta del público en un momento de uno de sus gags. Esta frase nació como respuesta a la idea de los productores del programa de que era necesario crear una frase significativa que pudiera hacerse popular. Ellos se lo tomaron a guasa y se inventaron esta expresión pensando que nunca podría calar entre la gente. Pero finalmente se hizo muy famosa y se considera su grito de guerra. Con este programa llegaron a mucha más gente y comenzaron a generar una legión de fans, aunque el capítulo que más se vio no alcanzó el millón y medio de espectadores.
Se cansaron del mundo televisivo por el ritmo y la tensión que les exigía el rodaje. Desde entonces han hecho apariciones esporádicas en televisión. Lo siguiente que grabaron para la pequeña pantalla fue una serie de vídeos para la colección "Magos del humor", con otro ritmo más pausado y con mucho control por su parte.
Desde entonces se han centrado en las actuaciones en teatros y han hecho apariciones en medios distintos. El 10 de mayo de 2000 y junto al dibujante Alberto Calvo estrenaron la revista digital lamandibula.com, dentro del ya desaparecido portal canal21.com, con personajes como “Opacman, las aventuras y desventuras del superhombre que no deja pasar la luz a través de su cuerpo”, o con “El Cansamino”, un concurso de preguntas y respuestas en el que gana quien contesta de forma más surrealista a las preguntas que se le proponen. Se creó al abrigo del boom de internet de finales de los noventa y finalmente cerró pocos años después.
Han aparecido en la radio, fugazmente en el cine y recientemente han publicado dos libros sobre sus espectáculos, con sendos vídeos. También han realizado diversos trabajos separados, si bien Cansado ha sido mucho más prolífico que Faemino.




Michel Houellebecq por él mismo




Michel Houellebecq, el actual "enfant terrible" de las letras francesas se llama en realidad Michel Thomas y nació en Saint Pierre, Isla de Reunión, el 26 de febrero de 1955. Entres sus obras destacan especialmente libros como "Las particulas elementales" (1998) , "Plataforma" (2002) y "El mapa y el territorio" (2010) por el que ha obtenido el prestigioso premio Goncourt

"Al igual que el liberalismo económico desenfrenado, y por razones similares, el liberalismo sexual produce fenómenos de empobrecimiento absoluto. Algunos hacen el amor todos los días; otros cinco o seis veces en su vida, o nunca. Algunos hacen el amor con docenas de mujeres; otros con ninguna. Es lo que se llama la "ley del mercado".

"La gente crea polémicas para vender sus programas de televisión, cierto tipo de revistas... Yo utilizo eso, pura y simplemente, porque soy entrevistado en esos medios y hablan de mi obra según esos mecanismos. " (Las partículas elementales - 1998)

"Es uno de los principales inconvenientes de la extrema belleza de las chicas: sólo los ligones experimentados, cínicos y sin escrúpulos se sienten a su altura; así que los seres más viles son los que suelen conseguir el tesoro de su virginidad." (Las partículas elementales - 1998)

"Uno puede enfrentarse a los acontecimientos de la vida con humor durante años, a veces muchos años, y en algunos casos mantener una actitud humorística casi hasta el final; pero la vida siempre nos rompe el corazón. Por mucho valor, sangre fría y humor que uno acumule a lo largo de su vida, siempre acabará con el corazón destrozado. Y entonces uno deja de reírse. A fin de cuentas ya sólo quedan la soledad, el frío y el silencio. A fin de cuentas, sólo queda la muerte." (Las partículas elementales - 1998)

"Toda sociedad tiene sus puntos débiles, sus llagas. Meted el dedo en la llaga y apretad bien fuerte. " 

"En un mundo que sólo respeta a la juventud, los seres son devorados poco a poco. "

"Acumulamos recuerdos para sentirnos menos solos en el momento de la muerte." (Las partículas elementales - 1998)

"Al contrario que la música, que la pintura, incluso que el cine, la literatura puede absorber y digerir cantidades ilimitadas de burla y de humor. " (Las partículas elementales - 1998)

"El hombre no está hecho para aceptar la muerte: ni la suya ni la de los demás." (Las partículas elementales - 1998)

"A lo largo de los períodos históricos, la mayor parte de los hombres había estimado correcto, al avanzar en edad, hacer alusión a los problemas del sexo como si no se tratara más que de chiquillerías sin importancia y considerar que los temas de verdad, los temas dignos de la atención de un hombre maduro, eran la política, los negocios, la guerra, etcétera."

"Hay cosas que se pueden hacer, y otras que parecen demasiado difíciles. Con el tiempo, todo parece demasiado difícil; la vida se reduce a eso." (Plataforma -2001)

"Vivir sin leer es peligroso, obliga a conformarse con la vida, y uno puede sentir la tentación de correr riesgos." (Plataforma -2001)

"Al contrario que la música, que la pintura, incluso que el cine, la literatura puede absorber y digerir cantidades ilimitadas de burla y de humor." 

"Algunos seres humanos se aferran con ferocidad a la vida, la abandonan, como decía Rousseau, de mala gana." (Las partículas elementales - 1998)

"Conozco la sensación Tienes la impresión de que puedes rodar por el suelo, cortarte las venas con una hoja de afeitar o masturbarte en el metro sin que nadie te preste atención, sin que nadie mueva una ceja. Como si una película transparente, inviolable y perfecta te protegiera del mundo."

"El arte debería ser atractivo inmediatamente. Circula la idea de que debe hacerse un esfuerzo para captar la belleza, y no estoy nada de acuerdo." (Las partículas elementales - 1998)

"El hombre no está hecho para ser feliz en forma permanente." (Las partículas elementales - 1998)

"El mundo es igual a la suma de conocimientos que tenemos de él." (Las partículas elementales - 1998)


"Estoy atrapado en un sistema que ya no me aporta gran cosa, y sé que a fin de cuentas es inútil, pero no veo la manera de escapar."

"Hay cosas que se pueden hacer, y otras que parecen demasiado difíciles. Con el tiempo, todo parece demasiado difícil; la vida se reduce a eso. "

"El mundo no es un lugar bueno ni bien organizado." (Las partículas elementales - 1998)

"La alegría es una emoción intensa y profunda, un sentimiento exaltante de plenitud experimentado por toda la conciencia; se puede comparar con la embriaguez, con el arrebato, con el éxtasis." (Las partículas elementales - 1998)

"Si un libro empieza de manera aburrida, no me interesa, no me esforzaré para seguir. Quiero que me resulte interesante desde la primera línea." (Las partículas elementales - 1998)

"Toda gran pasión desemboca en lo infinito." (Las partículas elementales - 1998)

"Todas las sociedades tienen sus puntos débiles, sus llagas. Meted el dedo en la llaga y apretad 
bien fuerte." (Las partículas elementales - 1998)

"Todo puede ocurrir en la vida, sobre todo nada. "

"La ausencia del deseo de vivir no basta para tener deseos de morir. " (Las partículas elementales - 1998)

"La posibilidad de vivir empieza en la mirada del otro. "

"La publicidad fracasa, las depresiones se multiplican, el desarraigo se acentúa; sin embargo, la publicidad sigue construyendo las infraestructuras de recepción de sus mensajes. Sigue perfeccionando medios de desplazamiento para seres que no tienen ningún sitio adonde ir porque no están cómodos en ninguna parte; sigue desarrollando medios de comunicación para seres que ya no tienen nada que decir; sigue facilitando las posibilidades de interacción entre seres que ya no tienen ganas de entablar relación con nadie. "

"La tradicional lucidez de los depresivos, descrita a menudo como un desinterés radical por las preocupaciones, se manifiesta ante todo como una falta de implicación en los asuntos que realmente son poco interesantes. De hecho, es posible imaginar a un depresivo enamorado, pero un depresivo patriota resulta inconcebible." (Las partículas elementales - 1998)

"Las chicas sin belleza son desgraciadas porque pierden cualquier posibilidad de que las amen. A decir verdad, nadie se burla de ellas ni las trata con crueldad; pero parecen transparentes y nadie las mira al pasar. Todo el mundo se siente molesto en su presencia y prefiere ignorarlas." (Las partículas elementales - 1998)

"Para el occidental contemporáneo, incluso cuando se encuentran bien, la idea de la muerte constituye una especie de ruido de fondo que invade el cerebro cuando se desdibujan los proyectos y los deseos. (...) En otras épocas el ruido de fondo lo constituía la espera del reino del Señor; hoy lo constituye la espera de la muerte. Así son las cosas."

"Sé que el Islam (la más estúpida, la más falsa y la más oscurantista de todas las religiones) parece estar ganando terreno; pero sólo se trata de un fenómeno superficial y transitorio: a largo plazo el Islam está condenado, más aún que el cristianismo." (Las partículas elementales - 1998)

"Si no había de vez en cuando algo de sexo, ¿en qué consistía la vida?" (Las partículas elementales - 1998)


viernes, 29 de noviembre de 2013

Jean Cocteau por él mismo (Citas):

 
 
"Lo que los demás rechazan de ti, cultívalo. Eso eres tú."

"La juventud sabe lo que no quiere antes de saber lo que quiere. "...

"La poesía es indispensable, me gustaría saber para qué."

"Dios no habría alcanzado nunca al gran público sin ayuda del diablo."

"Prefiero los gatos a los perros, porque no hay gatos policía."

"Un egoísta es aquel que se empeña en hablarte de sí mismo cuando tú te estas muriendo de ganas de hablarle de ti."

"Es muy difícil hacer bella la felicidad. Una felicidad que sólo es ausencia de desdicha es cosa fea".

"Hay tres cosas que jamás he podido comprender: el flujo y reflujo de las mareas, el mecanismo social y la lógica femenina."

"Lo consiguieron porque no sabían que era imposible."

"Mi pesimismo no es sino una variedad del optimismo."

"No hay que rechazar las recompensas oficiales; lo que se debe hacer es no merecerlas."

"No se debe confundir la verdad con la opinión de la mayoría."

"No se puede ser indiferente ante la contaminación interior del hombre."

"Que comprenda quien pueda, soy una mentira que dice siempre la verdad."

"Un vaso medio vacío de vino es también un vaso medio lleno, pero una mentira a medias, de ningún modo es una media verdad."

"A Picasso, hasta los que le detestan, le soportan, porque nunca usa el talento. Sólo usa el genio. Sus obras nunca son pensamientos. Son actos."

"El futuro no pertenece a nadie. No hay precursores, no existen más que rezagados."

"El genio en el arte consiste en saber hasta donde podemos caminar demasiado lejos."

"El manantial desaprueba casi siempre el itinerario del río."

"El poeta es un mentiroso que siempre dice la verdad."

"El tacto en la audacia es saber hasta dónde se puede ir demasiado lejos."

"En última instancia, todo tiene arreglo, menos la dificultad de ser, que no lo tiene."

"Es muy difícil hacer bella la felicidad. Una felicidad que sólo es ausencia de desdicha es cosa fea."

"Formarse no es nada fácil, pero reformarse lo es menos aún."

"La moda muere joven."

"La única técnica que merece la pena dominar es la que uno mismo inventa."

"Los espejos, antes de darnos la imagen que reproducen, deberían reflexionar un poco."

"Plantearse los menos problemas posibles es la única manera de resolverlos."

"Sentir antes de comprender."

"Un joven no debe comprar valores seguros."

Jean Cocteau (Maisons-Laffitte, 5 de julio de 1889 - Milly-la-Forêt, 11 de octubre de 1963) fue un famoso poeta, novelista, dramaturgo, pintor, diseñador, crítico y cineasta francés.
 

miércoles, 27 de noviembre de 2013

Fragmentos de "Si esto es un hombre" - 1947 - Primo Levi



"Un país es considerado tanto más civilizado, en cuanto la mayor sabiduría y eficiencia de sus leyes impiden a un hombre débil volverse demasiado débil y a un poderoso volverse también demasiado poderoso".

"En la historia y en la vida, uno a veces parece entrever una ley feroz que dice: "que al que tiene, se le dará, al que no tiene, le será quitado"".

"Tarde o temprano en la vida cada uno descubre que la felicidad perfecta es irrealizable, pero pocos son los que nos detenemos a considerar la antítesis: que la infelicidad perfecta es igual de inalcanzable. Los obstáculos que impiden la realización de estos dos estados extremos son de la misma naturaleza: derivan de nuestra condición humana, que se opone a todo lo infinito. Nuestro cada vez más insuficiente conocimiento del futuro se opone a ello: y esto se llama, en un caso, esperanza y en el otro caso, la incertidumbre del día siguiente. La certeza de la muerte se opone a ello: porque establece un límite en cada alegría, pero también en cada duelo. Las inevitables preocupaciones materiales se oponen a ello: a medida que envenenan toda felicidad duradera, igualmente nos distraen asiduamente de nuestras desgracias y hacen que nuestra conciencia de ellas sea intermitente y por lo tanto, soportable".

"Si esto es un hombre" es un libro del escritor italiano (de origen judío sefardí) Primo Levi (1919-1987) en el que recoge sus vivencias durante su cautiverio en Monowice (Monowitz), uno de los campos de concentración que formaban el complejo de Auschwitz, situado en la Polonia ocupada por los nazis, donde pasó diez meses antes de que el campo fuera liberado por el Ejército Rojo. De los 650 judíos italianos de su "remesa", Levi fue uno de los veinte afortunados que sobrevivió al exterminio.

martes, 26 de noviembre de 2013

Cesare Pvese.- Tienes rostro de piedra esculpida





Tienes rostro de piedra esculpida,
sangre de tierra dura,
viniste del mar.
Todo lo acoges y escudriñas
y rechazas
como el mar. En el corazón
tienes silencio, tienes palabras
engullidas. Eres oscura.
para ti el alba es silencio.

Y eres como las voces
de la tierra -el choque
del cubo en el pozo,
la canción del fuego,
la caída de una manzana;
las palabras resignadas
y tenebrosas sobre los umbrales,
el grito del niño- las cosas
que nunca pasan.
Tú no cambias. Eres oscura.

Eres la bodega cerrada
con la tierra removida,
donde el niño entró
una vez, descalzo,
y que siempre recuerda.
Eres la habitación oscura
en la que se vuelve a pensar siempre,
como en el patio antiguo
donde nacía el alba.

lunes, 25 de noviembre de 2013

Ellas de rosa, ellos de celeste




No siempre fue esta la adjudicación de colores tradicional, según su sexo, para vestir a los bebes recién nacidos. Es más, hace poco más de un siglo ni tan siquiera se pensaba en algo parecido. El caso es que el origen de esta forma de vestir a los bebes viene del ámbito militar británico, aquellos de "la delgada línea roja" vestían a sus bebes de rosa por ser una versión light del rojo de las guerreras rojas de sus soldados, aunque a finales del siglo XIX cambiaron las tornas y las ropas azules de los marinos de los barcos de su majestad se convirtieron en tendencia, por lo que ahora la ropa de los varones recién nacidos paso a ser celeste. En Estados Unidos, en los primeros años del siglo XX todavía había publicaciones que reservaban el rosa para los niños por parecerles un color "más decidido y fuerte" y el celeste para las niñas. Siguiendo la línea de los británicos pronto se asentó el celeste para los niños y el rosa para las niñas, ayudando a ello el "Think pink" de la campaña con la que se estimulaba a las mujeres a volver a sus hogares después de haber participado muy activamente en la industria armamentística durante la guerra, o los diseños de modistos como Christian Dior y películas como "Una cara con ángel" que hacían del rosa un color marcadamente femenino. En la foto podemos ver a Audrey Hepburn, por supuesto, de rosa.

A partir de un artículo de la revista "Historia y vida" - nº 549

domingo, 24 de noviembre de 2013

El Precio del Poder (Scarface; Brian de Palma, 1983)


- Hay que ser feliz con lo que se tiene.
- Se feliz tu. Yo quiero lo que merezco que se me dé.
- ¿Y qué mereces que te den Tony?
- El mundo, chico, con todo lo que contiene.


¿Qué miráis vosotros? No sois más que una pandilla de cretinos ¿Y sabéis por qué? Porque no tenéis huevos para ser lo que quisierais ser, necesitáis personas como yo para poder señalarlas con el dedo, y decir, ése es el malo, y eso, ¿en qué os convierte en vosotros? ¿En los buenos? No sois buenos… Simplemente sabéis esconderos… sabéis mentir. Yo no tengo ese problema, yo siempre digo la verdad, incluso cuando miento. Así que dadle las buenas noches al malo, vamos, es la última vez que vais a ver a un tipo malo como yo, vamos, apartaos que va a pasar el malo, el malo quiere pasar, será mejor que os apartéis.


- En este pais lo primero que hay que tener es dinero, cuando tienes dinero tienes poder. Y cuando tienes poder vienen las chicas.


¡Soy Tony Montana! ¡Querer joderme a mí es querer joder al mejor! ¡Aguanto vuestras putas balas! ¿Creíais que podíais conmigo? Necesitáis un ejército para cogerme a mí.


¡Vuestras balas no me hacen daño!


Siempre digo la verdad, incluso cuando miento digo la verdad.

sábado, 23 de noviembre de 2013

"El gran Lebowski": Una película "cojonuda"



"Yo no soy el señor Lebowski, usted es el señor Lebowski. Yo soy El Nota, así tiene que llamarme, ¿entiende? Así o Su Notísima o Noti o El Notarino..., en fin, si no le hacen los nombres cortos..."

No son pocos los que todavía tienen en su memoria el personaje del "Nota" a quien dio vida Jeff Bridges en "El gran Lebowski" (1998 - Joel y Ethan Coen), pero si en algo es de nota la película es en el apabullante y singular record que ostenta, ni más ni menos que 241 veces se menciona la palabra "¡Fuck!" (joder y todas sus conjugaciones posibles) u otras relacionadas con el sexo a lo largo del film, lo que arroja la sorprendente cifra de 2'5 veces cada minuto. Evidentemente son unos resultados de nota y parece que ellos eran conscientes, al menos eso se desprende de este trocito del guión:

El extraño : Solo una cosa más, Nota: ¿tienes que decir tantas palabrotas?
El Nota : ¿De qué cojones estás hablando?

Y si os parece extraño echadle un vistazo al vídeo que os dejo abajo

Las cosas...

viernes, 22 de noviembre de 2013

Dersu Uzala (Akira Kurosawa, 1975)






“Miráis pero no veis”


"Tengo que irme porque sino moriré de tristeza.... Aquí en la ciudad no puedo respirar."


"Un frío intenso, cansancio, hambre... que insignificante es el hombre ante la naturaleza"


"El sol es gente, gente muy importante. Si el sol muere todos mueren "


"A veces la montaña, el bosque, parece que nos den la bienvenida, pero en otras ocasiones se muestran salvajes, hostiles. "


"¡No disparen, soy gente!"

Fresas Salvajes (Ingmar Bergman, 1957)



«¿Dónde esta ese amigo al que busco en todas partes? Al clarear el día mi anhelo es más intenso.Cae la noche oscura y aún no hay rastro de él. ¡Aunque arda mi corazón! Pero ahí están las señales. Dondequiera que una fuerza surja, donde exista el perfume de una flor, en los campos por donde el viento sople, en le suspiro que exhalo, en el aire que respiro, su caridad está presente. Escucho su voz en el susurro de la brisa de verano».


"Sara (mostrándole su rostro en el espejo): Mira la cara que se te pone… A ver si te puedes reir
Isak dibuja una sonrisa que no puede esconder su dolor…
Sara: ¡Pues si… te puedes reír!
Isak: ¡Esto duele tanto!
Sara: Siendo un médico tan eminente deberías saber porque te duele… Pero no tienes ni idea. Aunque tu sabes muchas cosas en realidad no sabes nada."

«Nuestra relación con otras personas consiste principalmente en discutir y juzgar el carácter y la conducta del prójimo. Eso me ha llevado a un retiro voluntario de, virtualmente, todo lo que llamamos intercambio social».

"Marianne: ¿Has dormido bien?
Isak: Si… pero soñando. Estos últimos meses he tenido los sueños más extravagantes… Sencillamente ridículos.
Marianne: ¿Cómo ridículos?
Isak: Es como si yo mismo me dijera algo que despierto no quiero oír.
Marianne: ¿Qué es?
Isak: Que ya estoy muerto."

"Pues que no eres más que un viejo egoísta. Eres de lo más desconsiderado y no te ocupas más que de ti. Pero sabes ocultarte de esto tras una máscara de buenos modales y hasta de caballerosidad. Tú no eres más que un egoísta aunque en discursos y papeles te llamen el gran amigo de la humanidad. Somos nosotros los que sabemos lo que tú eres de verdad […] Eres inflexible en tus criterios papaíto. Debe ser horrible depender de ti para lo que sea."

"Isak es muy considerado. Es sumamente delicado, tan lleno de ternura y tiene principios. Quiere que pasemos el rato leyendo poesías y hablando también de la vida futura. Le gusta que toquemos el piano a cuatro manos. No quiere besarme más que cuando está a oscuras y me está hablando siempre del pecado. Yo creo que él está a una altura tan enorme sobre mí… y yo me veo tan baja… ¡tan baja que no puedes tener idea de lo que siento! Pero, a veces tengo la impresión de que yo soy mayor que Isak… No se si me entiendes. Es que a veces me parece que él es todavía un niño. Los dos tenemos la misma edad… por otra parte resulta que Sigfrid es tan fresco y tan malo…"



"Cuando te vi junto a tu madre me asaltó un miedo completamente irracional […] Yo pensé: “esta es su madre, viejísima y acartonada, fría como el hielo. Más horripilante aun que la misma muerte. Y junto a ella su hijo, pero están separados por distancias astronómicas. Dice estar muerto aunque vive todavía y pienso en Evald, que está camino de petrificarse y helarse y pienso en mi hijo que vive en mi corazón y compruebo que por cualquier camino no hay más que frialdad y muerte y soledad, pero todo tiene que marchar hacia un fin…"

"He soñado que durante mi paseo matinal durante mi paseo matinal me perdía en una barrio de la ciudad totalmente desconocido para mí y erraba por calles desiertas con casas en ruinas

…Ando por la acera de la calle y veo una farola, a su lado hay un reloj colgado de una pared… Lo observo y veo que no tiene manecillas y que bajo él hay dos ojos con unas lentes, como si me observaran. Miro entonces mi reloj… tampoco tiene manecillas. Suena un tic tac que parecen latidos del corazón y me empiezo a agobiar…

Sigo andando y veo las casas a mi alrededor… tienen las ventanas y las puertas barradas con tablas de madera… Me vuelvo hacia atrás, pero no veo más que otras calles solitarias. Al darme la vuelta veo al lado de la farola, bajo el reloj, la figura de un hombre de espaldas. Me acerco a él y le pongo la mano sobre su hombro izquierdo. Me asusto cuando se da la vuelta y contemplo su rostro, un rostro como apretado con los ojos y la boca fuertemente cerrados, con los oídos tapados… Lego se derrite ante mi convirtiéndose en agua. Suenan campanas…Sigo andando hasta llegar al final de la calle. De la que la cruza veo bajar una carroza de funerales tirada por caballos y sin conductor… La sigo y veo la veo avanzar hasta que la rueda trasera se traba con el pie de la farola. Los caballos tiran y tiran hasta que la rueda cede y un poco más y me atropella. La carroza se desequilibra y el ataúd que transporta cae. Luego la carroza sigue arrastrada por los caballos. Veo entonces una mano que sale del ataúd. Me acerco lentamente. La mano de repente se empieza a mover y se dirige hacia la mía… Me la coge. Yo forcejeo para soltarme, pero ella me retiene. En el forcejeo poco a poco va apareciendo el rostro del muerto… ¡Mi propio rostro! Aterrorizado quiero soltarme"


 

El zapatero de Gottfried Leibniz

Escultura de Leibniz en el Museo de Historia Natural de Oxford


"Quizás nunca haya un hombre leído tanto, estudiado tanto, meditado más y escrito más que Leibniz... Lo que ha elaborado sobre el mundo, sobre Dios, la naturaleza y el alma es de la más sublime elocuencia. Si sus ideas hubiesen sido expresadas con el olfato de Platón, el filósofo de Leipzig no cedería en nada al filosofo de Atenas"

Estas fueron las palabras que Denis Diderot, opositor ideológico de Leibniz, le dedicó en la Enciclopedia, y además apostillaba: "Cuando uno compara sus talentos con los de Lebniz, uno tiene la tentación de tirar todos sus libros e ir a morir silenciosamente en la oscuridad de algún rincón olvidado"

Y no eran para menos los elogios que le dedicaba el bueno de Diderot a alguien como Leibniz que es reconocido como "El último genio universal", quien al más puro estilo leornadesco hizo importantes aportaciones en multitud de campos de la ciencia y el saber. 

La anécdota que queríamos contar es aquella que nos muestra a un Leibniz impartiendo sus clases en la Universidad de Leyden, como era su costumbre en latín. No eran extrañas que durante las enseñanzas se produjeran acaloradas polémicas, observando Leibniz en el transcurso de una de ellas que en la sala se encontraba presente su zapatero. Su sorpresa fue mayúscula y dirigiéndose a él le preguntó si sabía latín, a lo que el zapatero le contesto: 

- "No. Solo vengo a ver cómo discuten"
- "¿Cómo puede entendernos y saber quién tiene la razón?" preguntó Leibniz
- Muy sencillo, -apostilló el zapatero- El que más grita, es el que no la tiene"

Algunas frases de Gottfried Leibniz (1646-1716)

"Sobre las cosas que no se conocen siempre se tiene mejor opinión".

"Amar es encontrar en la felicidad de otro tu propia felicidad."

"La experiencia del mundo no consiste en el número de cosas que se han visto, sino en el número de cosas sobre las que se ha reflexionado con fruto."

"Incluso en los juegos de niños hay cosas para interesar al matemático más grande."

"El alma es el espejo de un universo indestructible."

"Demasiado juego para ser una ciencia y demasiada ciencia para ser un juego."

"En el ámbito del espíritu, busca la claridad; en el mundo material, busca la utilidad."

"Existen dos tipos de verdades: Las verdades de la razón y las verdades de hecho."

"La música es el placer que experimenta la mente humana al contar sin darse cuenta de que está contando."

"Lo que llamamos “casualidad” no es más que la ignorancia de las causas físicas."

"En el ámbito del espíritu, busca la claridad; en el mundo material, busca la utilidad".

"Es una de mis más importantes y mejor verificadas máximas el que la naturaleza no realiza saltos. A esto lo he denominado la ley de la continuidad."

"Con cada hora perdida, perece una parte de la vida". 

"Los hechos hacen al hombre".

"Dios es absolutamente perfecto, porque la perfección es la cantidad de la realidad positiva, en el sentido estricto, dejando fuera las limitantes o delimitaciones en las cosas que son limitadas. Y donde no hay límitaciones, es decir, en Dios, la perfección es absolutamente infinita."

"Sostengo que los hombres podrían ser incomparablemente más felices de lo que son, y que podrían, en poco tiempo, realizar grandes progresos en incrementar su felicidad, si estuviesen dispuestos a hacer lo que deben. Tenemos a la disposición medios excelentes para hacer en 10 años más de lo que se podría hacer en varios siglos sin ellos, si nos entregamos a hacer de ellos lo mejor posible, y no hacer nada más excepto lo que se debe hacer". 

"Es indigno de hombres excelentes desperdiciar las horas como esclavos en la labor de calcular lo que sin riesgo podría relegarse a alguien más si se utilizaran máquinas."

"Las verdades de la razón son necesarias y su opuesto es imposible: Las verdades de hecho son contingentes y su opuesto es posible".

"¿Por qué hay algo en lugar de nada?"



jueves, 21 de noviembre de 2013

Cita de Frida Khalo




«Yo solía pensar que era la persona más extraña en el mundo, pero luego pensé, hay mucha gente así en el mundo, tiene que haber alguien como yo, que se sienta bizarra y dañada de la misma forma en que yo me siento. Me la imagino, e imagino que ella también debe estar por ahí pensando en mí. Bueno, yo espero que si tú estás por ahí y lees esto sepas que, sí, es verdad, yo estoy aquí, soy tan extraña como tú.»

Son palabras de Frida Khalo a la que podemos ver en la imagen junto a Chavela Vargas.

miércoles, 20 de noviembre de 2013

Fragmento del libro "El viaje a ninguna parte" - Fernando Fernán Gómez



"– ¡Bandoleros de hoy! ¡Cientoveintiocho, primera!

– ¡Acción!

Mi padre comenzó a hablar. Yo ya le había oído hablar muchas veces de aquella manera. Sobre todo en los pocos dramas que llevábamos de repertorio. Nunca me había parecido mal, ni siquiera extraño. Pero allí, en la plaza, sin público, delante de la cámara, al oírle empezó a entrarme cierto temor. Aquella voz profunda, cavernosa, alternando con otra muy aguda con la que pronunciaba sólo alguna palabra… Aquella solemnidad, aquel énfasis…

No había concluido la primera frase, cuando gritó el director:

– ¡Corten! Le dije a usted antes, en el ensayo, que hablara más bajo, que no lo dijera todo a voces.

– Sí, señor; sí, señor.

– Vamos. Otra. ¡Motor!

– Rueda — repitió su anuncio el de la claqueta y pidió de nuevo acción el director.

José Suárez dijo su frase:

– “Buenos días, Jesús.”

Mi padre le repondió, interpretando su papel casi igual que la vez anterior.

– “Estaba deseando que viniera usted por acá –comenzó con una voz profunda, subterránea, que iba ascendiendo poco a poco para acabar en una especie de chillido histérico al decir: –¡señorito!… para decirle… una cosa un tanto… ¡delicá! — A partir de aquí se desmelenó…– El Blas… ¡¡es una mala persona!! –Atronó la plaza con sus gritos– ¡¡En esta casa no hay sitio!!…–hizo una pausa en la que nos tuvo a todos con el alma en un hilo, y remató sumergiéndose de nuevo en el averno–: ¡para los dos! O él… ¡¡O YO!!”

El director se había levantado de su silla, miraba a un lado y a otro, manoteaba, indignado, rugiendo:

– Pero, ¿¡de dónde habéis sacado a ese monstruo!? ¡Corten!

El ayudante de dirección se acercó a él y le informó en voz  baja:

– Es un actor que estaba trabajando aquí y que…

– ¡Vete a la mierda, joder! — y se volvió hacia mi padre–. ¿No puede usted hablar seguidito?

Aturdido, tembloroso, contestó mi padre:

– Yo pensé que como la situación era dramática…"

Así fue como la imaginó Fernando Fernán Gómez en el libro que después se convertiría en película, donde curiosamente la escena es aun mejor. Os dejo el video:


!Señoriiiiito!

Isadora Duncan.- mis maestros



"Me dedicaba a leer todo lo que se había escrito en el mundo sobre el arte de la danza, desde los primeros egipcios hasta el día, y tomaba nota especial de todo lo que iba leyendo; pero cuando hube terminado esta tarea colosal, comprobé que los únicos maestros de baile que yo podía tener eran Jean Jacques Rousseau "Emilio", Walt Whitman y Nietzsche."

(Isadora Duncan) 

ANAIS NIN.- SOBRE ANTONIN ARTAUD (DIARIO)



Sabía que Artaud era un hombre enloquecido, enfermo, atormentado, y me interesaba, pero no humanamente. Y él, tan mórbido e hipersensible, también quería el trofeo que sabía que Allendy, Henry y Eduardo pretenden, y lo quería por entero... no sé por qué. Sentados en el Café La Coupole, nos besamos, e intenté demostrarle que era sincera, que soy un ser dividido, que esto no era un juego, sino una tragedia, porque yo no podía amar imaginativa y humanamente al mismo tiempo. Y, lentamente, la historia de mi propia "locura", tan parecida a la suya, lo conmovió, porque los seres humanos le parecen espectrales y duda de la vida, la teme. Dijo que amaba mi manera de deslizarme, mi vivacidad, mi vibración... que yo era la serpiente emplumada... serpiente y pájaro...


(...)Ahora sé que una y otra vez, incesantemente, voy a parar a este callejón sin salida, para encontrarme con el mismo resultado, la posesión física. Y que no me interesa la posesión física, sino el juego, como un Don Juan, el juego de la seducción, del enloquecimiento, de poseer a los hombres no sólo físicamente, sino también espiritualmente. Exijo más que las putas.


Hoy me sentí diabólicamente complacida cuando Artaud me dijo: "He adivinado que Allendy te ama, pero ¿lo amas tú?" no quise contestarle. Definitivamente hoy me sentí clasificada, categorizada como una especie de seductora que pocas veces se encuentra. Juego no únicamente con el sexo, sino con las almas, con las imaginaciones. La puta es una puta honrada. Seduzco los cuerpos y las almas de los hombres y juego con cosas serias y sagradas. Como Henry dijo una vez, amo el sacrilegio. Soy un tipo de hechicera. Los hombres de vida seria y profunda, que no son capturados por la puta, los hombres que menos se someten a la voluntad de la mujer, son los hombres que poseo. Soy un veneno que no sólo hace efecto en la carne, sino en manantiales más profundos. Vi a Artaud prisionero de la sacerdotisa inca, de la serpiente emplumada, del plumaje y la fluidez, de la astucia y el encanto. "Tan suave y tan frágil", dijo, y me miró con ojos absolutamente enloquecidos. "La gente cree que estoy loco". Y supe aquel momento, mirando sus ojos, que lo estaba y que yo amaba su locura.

(Anais Nin.- Incesto)

Paul Auster.- Crisis




"Creo que el mundo está lleno de historias, que nuestras vidas están llenas de historias, pero que sólo en determinados momentos somos capaces de verlas o entenderlas. Hay que estar dispuesto a hallar el sentido de lo que te está ocurriendo. Casi todos nosotros, yo mismo incluido, vamos por la vida sin prestar mucha atención. De pronto ocurre una crisis, y nos cuestionamos todo lo que nos rodea, y en ese momento dejamos de pisar terreno firme. Creo que es en esos momentos que la memoria se convierte en una poderosa fuerza de nuestras vidas. Comienzas a explorar el pasado, e invariablemente te encuentras con una nueva lectura de ese pasado, lo entiendes de una manera nueva, y por ello eres capaz de enfrentarte al presente de una manera nueva".

Marcel Proust por él mismo (Citas):

Marcel Proust - 1871-1922 - Escritor frances autor de títulos como la serie "En busca
del tiempo perdido" o "Los placeres y los días"


"Sólo se ama lo que no se posee totalmente."

"El deseo florece; la posesión lo marchita todo."

"En cuanto somos desdichados, nos volvemos morales" A la sombra de las muchachas en flor.

"La felicidad es saludable para el cuerpo, pero es la pena la que desarrolla las fuerzas del espíritu."

"Nuestro corazón tiene la edad de aquellos que ama."

"A cierta edad, un poco por amor propio, otro poco por picardía, las cosas que más deseamos son las que fingimos no desear."

"A veces estamos demasiado dispuestos a creer que el presente es el único estado posible de las cosas."

"Allí donde la vida levanta muros, la inteligencia abre una salida."

"Cada lector se encuentra a sí mismo. El trabajo del escritor es simplemente una clase de instrumento óptico que permite al lector discernir sobre algo propio que, sin el libro, quizá nunca hubiese advertido."

"Ciertos recuerdos son como amigos comunes, saben hacer reconciliaciones."

"Como todo el que no está enamorado, él piensa que se puede elegir a la persona amada en base a interminables deliberaciones sobre sus ventajas e inconvenientes."

"Con la conservación de energía que posee todo lo físico, el sufrimiento ni siquiera necesita las lecciones de la memoria: así, un hombre que ha olvidado las hermosas noches que pasó al claro de luna en el bosque, todavía sufre del reumatismo que cogió en él."

"El afortunado hallazgo de un solo libro puede haber cambiado el destino de un hombre."

"El amor es el espacio y el tiempo medido por el corazón."

"El amor es una enfermedad inevitable, dolorosa y fortuita."

"El deseo nos fuerza a amar lo que nos hará sufrir."

"El enamorado celoso soporta mejor la enfermedad de su amante que su libertad."

"El instinto dicta el deber y la inteligencia da pretextos para eludirlo."

"El plagio humano del que resulta más difícil escapar, para los individuos (e incluso los pueblos que perseveran en sus faltas y van agravándolas), es el de uno mismo." Albertine desaparecida (1925).

"El pueblo se inquieta al ver llorar, como si un sollozo fuera más grave que una hemorragia."

"El único verdadero viaje de descubrimiento consiste no en buscar nuevos paisajes, sino en mirar con nuevos ojos."

"En el sacerdote, como en el alienista, siempre hay algo de juez de instrucción."

"La ambición embriaga más que la gloria."

"La gente desea aprender a nadar y al mismo tiempo mantener un pie en tierra."

"La gente desea aprender a nadar y al mismo tiempo mantener un pie en tierra."

"La ambición embriaga más que la gloria."

"La felicidad en el amor no es un estado normal."

"Los celos no son corrientemente más que una inquieta tiranía aplicada a los asuntos del amor."

"Los días pueden ser iguales para un reloj, pero no para un hombre."

"Los grandes señores son casi las únicas personas de las que se puede aprender tanto como de los campesinos; su conversación está adornada con todo lo que se refiere a la tierra, las mansiones tal como se habitaban antaño, los usos antiguos, todo lo que el mundo del dinero ignora profundamente."

"Los recuerdos comunes son a veces los más pacificadores."

"Los vínculos que nos unen a una persona resultan santificados cuando se pone en el mismo punto de vista que nosotros para juzgar una de nuestras tareas." A la sombra de las muchachas en flor (1919).

"Los celos no son corrientemente más que una inquieta tiranía aplicada a los asuntos del amor."

"Mentimos toda la vida incluso -o sobre todo o tal vez sólo- a quienes nos aman." Albertine desaparecida (1925).

"No hay vicios que no encuentren entre la alta sociedad apoyos complacientes, y se ha visto trastornar la distribución de un castillo para hacer que una hermana durmiera cerca de su hermana cuando se ha sabido que no la amaba sólo como hermana."

"Nuestros deseos se ponen trabas mutuamente y en la confusión de la vida raras veces una dicha corresponde exactamente a aquel que la había reclamado." A la sombra de las muchachas en flor (1919).

"Para el beso, la nariz y los ojos están tan mal colocados como mal hechos los labios."

"Para figurarse una situación desconocida, la imaginación toma prestados elementos conocidos y a causa de ello no se la figura. Pero la sensibilidad, aún la más física, recibe, como un reguero de pólvora, la firma original y por mucho tiempo indeleble del nuevo acontecimiento."

"Por muy bien hechos que estén los puntos de sutura, se vive con dificultad cuando nuestras vísceras han sido substituidas por la añoranza de una persona; parece que ésta ocupara más lugar que aquéllas, la sentimos continuamente, y además ¡qué ambigüedad verse obligado a pensar una parte del propio cuerpo!"

"Resulta asombrosa la poca imaginación de los celos, que pasan el tiempo haciendo suposiciones falsas, cuando de lo que se trata es de descubrir la verdad." Albertine desaparecida (1925).

"Se ha llegado a decir que la más alta alabanza de Dios está en la negación del ateo, que encuentra la Creación lo bastante perfecta como para poder prescindir de un Creador."

"Seamos agradecidos con las personas que nos hacen felices, ellos son los encantadores jardineros que hacen florecer nuestra alma."

"Siempre hablamos de defectos análogos a los que tenemos, como si fuera una manera desviada de hablar de nosotros, que une al placer de absolvemos el de confesar."

"Somos sanados del sufrimiento solamente cuando lo experimentamos a fondo."

"Tal como un hombre inteligente no teme parecerle tonto a otro hombre inteligente, el hombre elegante no tendrá miedo de que su elegancia pase inadvertida al gran señor, sino al patán. Las tres cuartas partes de los alardes de ingenio y mentiras vanidosas que los hombres han prodigado, rebajándose, desde que el mundo es mundo, iban dirigidas a inferiores."

"Tal vez la inmovilidad de las cosas a nuestro alrededor les viene impuesta por nuestra certeza de que son ellas y no otras, por la inmovilidad de nuestro pensamiento frente a ellas."

"Trabajamos siempre para dar forma a nuestra vida, pero copiando sin querer, como un dibujo, los rasgos de la persona que somos y no los de aquélla que nos agradaría ser."

"Un artista no tiene necesidad de expresar directamente su pensamiento en la obra para que ésta refleje la calidad de aquél."

"Un hombre honesto debe obtener la estima pública sin haberlo previsto, y por así decirlo, a pesar suyo. Quien se dedica a buscarla revela su estatura."

"Una obra de arte que encierre teorías es como un objeto sobre el que se ha dejado la etiqueta del precio."

"Vale más soñar la propia vida que vivirla, aunque vivirla es también soñarla."

martes, 19 de noviembre de 2013

Magnolia (Paul Thomas Anderson, 1999)




"Tengo mucho amor que dar, pero no sé dónde colocarlo. "

"Hay historias de coincidencias, y casualidades, y cruces, y cosas extrañas, y de tal y cual, y de quien sabe. Y generalmente decimos, bueno, si eso saliese en una película no me lo creería. No se quien conoce a no se cual y tal y tal y tal. Y, en la humilde opinión de este narrador, ocurren cosas extrañas a todas horas. Y así es, y así es. Y la vida dice, quizá nosotros hayamos acabado con el pasado pero el, no ha acabado con nosotros. "


" Vayamos al grano. Los hombres son cerdos. LOS HOMBRES SON CERDOS! ¿no es eso lo que dicen? Porque hacemos cosas malas, hacemos cosas horribles, espantosas, atroces y terribles cosas que una mujer jamas haría...Las mujeres no mienten...Las mujeres no engañan...Las mujeres no nos manipulan... "


"Perdonar a alguien que te ha jodido es duro, pero es más duro saber que le puedes perdonar "


"¿Que es lo que quieren las mujeres?." "Siempre más".


"¿En que estas pensando? Te estoy juzgando en silencio".


"¡Él necesita pastillas, yo necesito respuestas!. "


Prólogo:


"En el New York Herald del 26 de Noviembre del año 1911, hay una noticia del ahorcamiento de tres hombres, murieron por el asesinato de Sir Edmund William Godfrey, esposo, padre, farmacéutico y todo un caballero residente en Greenberry Hill, Londres. Fue asesinado por 3 vagabundos cuyo móvil fue simple robo. Fueron Identificados Como Joseph Green, Stanley Berry y Daniel Hill. Green, Berry, Hill. Me gustaría pensar que fue solo una cuestión de azar.

Tal y como informa el "Reno Gazette" en Junio de 1983, hay una historia de un incendio, el agua necesaria para apagar el fuego y de un buzo llamado Delmer Darion. Era empleado del Hotel y casino Nugget en Reno, Nevada dónde trabajaba como couprier. Muy Apreciado y considerado como un hombre dinámico, alegre y deportivo. La verdadera pasión de Delmer era el lago. Según el acta del forense Delmer murió de un ataque al corazón, pero lo más curioso es la nota aparte del suicidio, al día siguiente, de Craig Hansen, un voluntario para combatir el incendio, padre de cuatro hijos abandonados y con cierta tendencia a la bebida.

El Sr. Hansen fue el piloto del avión que por accidente sacó a Delmer Darion del agua. Además la atormentada vida del Sr. Hansen se había cruzado con la de Delmer Darion tan solo dos noches antes.

-Solo necesito un dos.

-Solo necesita un dos.

-Eso es todo lo que necesito.

-Muy bien llego el momento de la verdad.

-Eso es un ocho.

Ante el peso de la culpabilidad y la magnitud de tamaña coincidencia Craig Hansen se quito la vida. Y yo intento pensar que fue solo una cuestión de azar.


La anécdota que contó en 1961 durante una entrega de premios de la Asociación Americana de Ciencias Forenses, el Dr. John Harper, presidente de la asociación, empezó con un simple intento de suicidio. Sydney Barringer de 17 años, En la ciudad de Los Angeles el 23 de Marzo, de 1958.

El forense dictaminó que el suicidio sin éxito se había convertido de repente en un homicidio con éxito. Me explico, el suicidio quedó confirmado con una nota hayada en el bolsillo derecho de Sydney Barringer. Al mismo tiempo que el joven Sydney estaba en la cornisa de aquel edificio de nueve pisos una discusión subía de tono tres más abajo.

Los vecinos escucharon, como ya era habitual, las discusión de los inquilinos y no era nada extraño que se amenazasen con una escopeta o con una de las muchas pistolas que guardaban en la casa.

- ¡Atrévete!

Y cuando la escopeta se disparó por accidente...

- ¡Cállate! ¡Eres un cerdo!

... Sydney pasaba por allí.

- ¿Qué? - ¡Calla de una puta vez!

Además, los dos inquilinos resultaron ser Fay y Arthur Barringer. La madre de Sydney. Y el padre de Sydney.

Al ser acusada de los cargos, después de que la policia le diera muchas vueltas a la situación. Fay Barringer juró que no sabía que el arma estaba cargada.

- No lo sabía - Siempre me amenaza con un arma, pero no las tengo cargadas. - ¿Y usted no cargó el arma? - ¿Porqué iba a cargarla?

Un niño que vivía en el edificio, visitante ocasional y amigo de Sydney Barringer dijo que había visto seis días antes como cargaban la escopeta.

- Ricky, ven aquí un momento

Al parecer las discusiones y peleas y tanta violencia era demasiado para Sydney Barringer y conociendo la tendencia de sus padres a pelearse decició hacer algo.

- Dijo que quería que se mataran entre sí, que lo único que deseaban hacer era matarse. Que él los ayudaría si eso era lo que querían.

Sydney Barringer salta de la azotea del noveno piso. Sus padres discuten tres pisos más abajo. El disparo por accidente de su madre alcanza a Sidney en el estomago cuando pasa por la ventana del sexto piso. Muere al instante pero sigue cayendo, para dar tres pisos más abajo con una red de seguridad instalada tres días antes, para un grupo de limpiaventanas, que hubiera amortiguado su caida, y le hubiera salvado la vida de no ser por el agujero que tenía en el estomago.

De modo que Fay Barringer fue acusada del asesinato de su hijo y Sydney Barringer fue declarado cómplice de su propia muerte.

Y en la humilde opinión de este narrador, eso no es algo que simplemente pasó. Esto no puede ser una de esas cosas. Esto, por favor, no puede ser eso. Y por lo que a mí respecta, no puede ser. Esto no fue solo una cuestión de azar. No. Estas cosas extrañas suceden a todas horas."

Rainer Maria Rilke.- Cuadernos de Maite Laurids Brigge




“Para escribir un solo verso, es necesario haber visto muchas ciudades, hombres y cosas; hace falta conocer a los animales, hay que sentir cómo vuelan los pájaros y saber qué movimiento hacen las pequeñas flores al abrirse por la mañana. Es necesario poder pensar en caminos de regiones desconocidas, en encuentros inesperados, en despedidas que hacía tiempo se veían llegar; en días de infancia cuyo misterio no está aún aclarado; [...] en mañanas al borde del mar, en la mar misma, en mares, en noches de viaje que temblaban muy alto y volaban con todas las estrellas -y no es suficiente incluso saber pensar en todo esto. Es necesario tener recuerdos de muchas noches de amor, en las que ninguna se parece a la otra, [...] Es necesario aún haber estado al lado de los moribundos, haber permanecido sentado junto a los muertos, en la habitación, con la ventana abierta y los ruidos que vienen a golpes. Y tampoco basta tener recuerdos. Es necesario saber olvidarlos cuando son muchos, y hay que tener la paciencia de esperar que vuelvan. Pues, los recuerdos mismos, no son aún esto. Hasta que no se convierten en nosotros, sangre, mirada, gesto, cuando ya no tienen nombre y no se les distingue de nosotros mismos, hasta entonces no puede suceder que en una hora muy rara, del centro de ellos se eleve la primera palabra de un verso…”



Imagen: Emil Nolde

Roberto Fernández Retamar.- Felices los normales.--

"Felices los normales, esos seres extraños, los que no tuvieron una madre loca, un padre borracho, un hijo delincuente, una casa en ninguna parte, una enfermedad desconocida, los que no han sido calcinados por un amor devorante, los que vivieron los diecisiete rostros de la sonrisa y un poco más, los llenos de zapatos, los arcángeles con sombreros, los satisfechos, los gordos, los lindos, los rintintín y sus secuaces, los que cómo no, por aquí, los que ganan, los que son queridos hasta la empuñadura, los flautistas acompañados por ratones, los vendedores y sus compradores, los caballeros ligeramente sobrehumanos, los hombres vestidos de truenos y las mujeres de relámpagos, los delicados, los sensatos, los finos, los amables, los dulces, los comestibles y los bebestibles. Felices las aves, el estiércol, las piedras. Pero que den paso a los que hacen los mundos y los sueños, las ilusiones, las sinfonías, las palabras que nos desbaratan y nos construyen, los más locos que sus madres, los más borrachos que sus padres y más delincuentes que sus hijos y más devorados por amores calcinantes. Que les dejen su sitio en el infierno, y basta…"

Imagen: Van Gogh.- autorretrato (detalle)

Lizzie Miles y Woody Allen



Una de las cosas buenas que tiene ver una película de Woody Allen es que siempre nos descubre alguna joyita musical que se encontraba perdida para la mayoría. En este caso, con Blue Jasmine, el gran descubrimiento ha sido la desconocida para mi, Lizzie Miles, una cantante nacida en 1895 en Nueva Orleans y que se movió con soltura tanto por el blues, como por el jazz y el gospel. Es curioso que tras enfermar en los años 30 decidió retirarse de la música y en los 40 cuando se recuperó volvió a cantar, pero como quiera que había prometido que si recobraba la salud nunca más se subiría a un escenario, cantaba desde un lado del mismo o desde abajo. Murió en 1963 de un ataque al corazón Un gran descubrimiento este tema "A good man is hard to find" o lo que es lo mismo "Un buen hombre es difícil de encontrar". 



Espero que os guste tanto como a mí. 

El Cristo de San Juan de la Cruz - 1951 - Salvador Dali

 


El mismo Salvador Dali explica su cuadro:
"La posición de Cristo ha provocado una de las primeras objeciones respecto a esta pintura. Desde el punto de vista religioso, esa objeción no está fundada, pues mi cuadro fue inspirado por los dibujos en los que el mismo San Juan de la Cruz representó la Crucifixión. En mi opinión ese cuadro debió ser ejecutado como consecuencia de un estado de éxtasis. La primera vez que vi ese dibujo me impresionó de tal manera que más tarde, en California, vi en sueños al Cristo en la misma posición pero en paisaje de Port Lligat y oí voces que me de decían: "¡Dalí tienes que pintar ese Cristo!".


Dibujo original de San Juan de la Cruz
Y comencé a pintarlo al día siguiente. Hasta el momento en que comencé con la composición, tenía la intención de incluir todos los atributos de la crucifixión –clavos, corona de espinas, etc.- y de transformar la sangre en claveles rojos sujetos en las manos y los pies, con tres flores de jazmín sobresaliendo de la herida del costado. Las flores hubieran sido realizadas a la manera ascética de Zurbarán. Pero justo antes de finalizar mi cuadro, un segundo sueño modificó todo esto, tal vez a causa de un proverbio español que dice: A mal Cristo, demasiada sangre.
 
 En ese segundo sueño, vi el cuadro sin los atributos anecdóticos: sólo la belleza metafísica del Cristo-Dios. También había tenido al principio la intención de tomar como modelos para el fondo a los pescadores de Port Lligat, pero en ese sueño, en lugar de ellos, aparecía en un bote un campesino francés pintado por Le Nain, del cual sólo el rostro había modificado a semejanza de un pescador de Port Lligat. Sin embargo, visto de espadas, el pescador tenía una silueta velazqueña. Mi ambición estética en ese cuadro era la contraria a la de todos los Cristos pintados por la mayoría de los pintores modernos, que lo interpretaron en el sentido expresionista y contorsionista, provocando la emoción por medio de la fealdad. Mi principal preocupación era pintar a un Cristo bello como el mismo Dios que él encarna"
 
El cuadro, pintado al óleo y de unas dimensiones de 205x116 cms se conserva en el múseo Kelvingrove de Glawgow - Reino Unido. La imagen no solo presenta un enfoque novedoso en cuanto a la perspectiva desde la que vemos a Jesús, además este presenta el pelo corto, alejándose de la representación clásica en la que presenta el pelo largo, su posición es relajada y sin sufrimiento y en su cuerpo no se ven marcas de su martirio, ni llagas ni heridas ni siquiera sangre. Parece flotar sobre la cruz en una idealización total de su figura. Se cuenta que Dalí utilizó como modelo al famoso doble de Hollywood Russ Saunders aunque también se afirma que el modelo fue un trapecista llamado Diego Schmiedl

domingo, 17 de noviembre de 2013

Toshirô Mifune



Entre los actores japoneses destaca especialmente el singular Toshirō Mifune, un actor de rasgos duros y de una fuerza, carácter y capacidades actorales realmente sobresalientes. El caso es que nunca estudió interpretación, no le dejaron. Cuando tuvo la intención de emprender estos estudios suspendió los exámenes de acceso a la Escuela Dramática y como consecuencia le comunicaron que no tenía talento para prosperar en la profesión. Por suerte un director se fijó en el y lo recomendó para sus primeros papeles, entablando muy pronto una duradera colaboración con Akira Kurosawa. Cuando se hizo famoso le preguntaron sobre sus estudios y este respondió que sus estudios de interpretación no eran otros que "Akira Kurosawa", y es que el director japones convirtió a Mifune en su actor fetiche y juntos rodaron durante 17 años nada menos que 16 títulos entre los que cabe destacar obras tan apreciadas como "Rashomon", "Los siete samurais", "La fortaleza escondida", "El idiota", "Yojimbo" o "Barbarroja", algunas de las cuales le reportaron importantes premios en festivales cinematográficos por toda Europa.

Akira Kurosawa y Toshirô Mifune

Kurosawa, recordando su primer trabajo juntos, recordaba en su autobiografía: 

"Mifune poseía una clase de talento que no había encontrado anteriormente en el mundo del cine japonés. Consistía, sobre todo, de la velocidad con la que se expresaba así mismo; era sorprendente. El actor japonés promedio hubiera necesitado diez pies de película para lograr mostrar una impresión, un sentimiento; Mifune solo necesitaba tres. La rapidez de sus movimientos era tal que en una sola acción expresaba lo que le tomaba a los actores ordinarios tres movimientos para expresar. El proyectaba todo hacia delante de una forma directa y con gran determinación, poseía el más agudo sentido del timing que haya visto jamás en un actor japonés. Y, además de su rapidez, poseía una sorprendentemente fina sensibilidad". 

Mifune en "Los siete samurais"

La relación entre el director y el actor fue deteriorandose poco a poco, sobre todo a raíz de un incidente durante la filmación de la película "Yojimbo". Kurosawa se quejo al actor de que algunos actores estaban llegando tarde al set de rodaje a lo que Mifune le contestó: "¿qué estas diciendo? ¿qué actores? yo soy el actor". Desde ese momento, Mifune se presentó todos los días a las 6 de la mañana en el set, totalmente preparado y maquillado. Esta postura que mantuvo tercamente hasta el final del rodaje llevo a otros desencuentros que tuvieron como colofón la ruptura total entre ambos durante el rodaje de la esplendorosa "Barbarroja" (1965) existiendo serios rumores de que incluso llegaron a las manos. 

No volvieron a entablar relaciones hasta el año 1993, fecha en la que coincidieron en el funeral del actor y amigo de Mifune, Ishiro Honda. Tras cruzarse sus miradas ambos se abrazaron y derramaron alguna que otra lagrima aunque no hubo tiempo de retomar la relación profesional. 

Mifune en "Rashomon"

Pero Mifune no solo tuvo éxito al lado de Kurosawa sino también con otros grandes directores como Masaki Kobayashi o el gran Hiroshi Inagaki con quien rodó la valorada trilogía "Samurai" y en la que dio vida a Musashi Miyamoto. La obra fue merecedora del primer Oscar a la mejor película extranjera en 1955. Por sus facciones, cercanas a las occidentales, tuvo una fácil aceptación e incluso llegó a rodar alguna película fuera del Japón. Entre sus últimas obras cabe recordar su papel como Toranaga-San en la exitosa serie estadounidense "Shogun" en la que daba replica a Richard Chamberlain. Falleció en 1997 a los 77 años.